Tendencias 2017 | Cómo decorar una habitación de bebé de forma neutra

Dormitorios neutros para bebés

Cada vez son más los padres que deciden educar a sus hijos como personas de género neutro. Esto no pasa sólo por los valores educativos que les inculcan, sino por los entornos y juguetes que escogen para ellos. Para esta nueva generación de padres, que quieren criar a su bebé, alejándolo de los roles tradicionales de género, crear un entorno confortable, seguro y sin condicionantes estéticos, es uno de sus objetivos clave.

Atrás quedan los dormitorios de niña con volantes, faldones, puntillas y rosa por todas partes, o las habitaciones de niño, con todo en azul y blanco. Estos tradicionales esquemas de color, se han visto sustituidos por otros más neutros, suaves y coherentes con la decoración del resto de la casa.

Tanto si comulgas con esta nueva tendencia educativa, como si prefieres la educación tradicional, decorar un dormitorio de bebé de forma neutra te aportará muchas ventajas.

Esta opción decorativa, incluso, puede convertirse en vuestra mejor aliada, si preferís no conocer el sexo del bebé hasta que nazca. Esto os ayudará a no condicionar vuestra decisión y a escoger los colores y complementos que más os gusten. Con la cantidad de opciones decorativas que existen en la actualidad, decorar la habitación del bebé de forma neutra, será fácil, coherente y cómodo.

La 'Silla Masters' de Philippe Starck, un homenaje al diseño moderno

'Silla Masters' de Philippe Starck

Hoy hemos querido dedicar nuestro artículo a la 'Silla Masters', una pieza de diseño contemporáneo, que rinde homenaje a tres iconos de la historia del diseño de mobiliario del siglo XX.

Creada por Philippe Starck, en colaboración con Eugeni Quitllet, para la firma italiana Kartell en 2009, la 'Masters' es una pieza de líneas vanguardistas, inspirada en los contornos y materiales de tres sillas que marcaron un antes y un después en la historia del diseño de producto:

1) La 'Eiffel Chair' (1950), también conocida como la 'Silla Eames' o la 'Plastic Chair', diseñada por Ray y Charles Eames.
2) La 'Series 7 Chair' (1955), diseñada por Arne Jacobsen.

3) El 'Sillón Tulip' (1957), un sillón diseñado por Eero Saarinen.

El diseñador y arquitecto francés no sólo se inspiró en las obras de estos tres 'maestros' para crear el respaldo de sus 'Silla Masters', sino que utilizó sus contornos superpuestos, para crear su propia obra. Como podéis ver, la forma de cada una de ellas se distingue perfectamente y se une al soporte del asiento, dando lugar a una silla de líneas vanguardistas con un respaldo de original diseño.

¡Nueva colección de muebles de jardín en nuestra tienda online!

Sillón colgante de jardín Maragda - Ámbar Muebles

En Ámbar Muebles estrenamos nueva colección de muebles de jardín y terraza para esta Primavera-Verano 2017. Una línea de mobiliario de exteriores moderna, funcional y elegante, que se convertirá en la protagonista de tu porche, terraza, jardín o patio.

Fabricados en España con materiales de vanguardia, pensados para ofrecer las máximas prestaciones y garantizar la comodidad del cliente, estos muebles de jardín son garantía de alta calidad.

Los materiales utilizados para dar vida a las distintas líneas de mobiliario para exteriores, enmarcadas en esta nueva colección son 100% sintéticos: desde la estructura en tubo de aluminio, las fibras sintéticas (de polietileno de alta calidad Solana) que se tejen en algunas de las piezas, así como los tapizados especiales, realizados en Dralon® y Silvertex®.

Todos estos materiales sintéticos han sido utilizados para garantizar su resistencia, durabilidad y su mantenimiento en condiciones óptimas con el paso del tiempo (resisten a los cambios de temperatura, los rayos UVA, la humedad y la erosión). Pero, ¿qué son el Dralon® y Silvertex®?

El 'Pale Dogwood' o 'Pink Millennial', el color que ha enamorado a toda una generación

Pale Dogwood 13-1404 | PANTONE

Esta primavera, todos los que seguimos las tendencias en decoración esperábamos ver el tono 'Greenery' de PANTONE 2017, repetido en millones de tableros de Pinterest y en un sinfín de cuentas de Instagram. Inspiración en verde, natural y fresca, tiñendo paredes, sofás y demás tapizados. ¿Qué ha pasado? ¿Por qué se ha quedado en un segundo plano? Este tono tan vivo y fresco se ha visto superado en popularidad por un color sutil, suave e inocente como el Pale Dogwood 13-1404, apodado como el 'Pink Millenial' (luego os contaremos por qué lo llaman así).

El que parecía que iba a convertirse en el complemento perfecto para el color principal de la paleta, el Greenery 15-0343, se ha alzado como claro protagonista de la temporada. Heredero del Rose Quarz 13-1520, este tono inspirado en las flores del cornejo ha continuado en una línea muy relajada y femenina tras un año 2016 enamorado de los tonos empolvados.

Parece que el Greenery era demasiado intenso para una generación de jóvenes, enamorados de los tonos pastel, de las texturas suaves y de la riqueza de un rosa empolvado, similar al de un batido de fresa, un helado o unas luces de neón. Un color muy ligado a la estética urbana, cargada de belleza y eclecticismo, que ha conquistado a toda una generación enamorada del diseño: los millennials (aquellos nacidos entre 1979 y 1995).

Frida Kahlo, arte transgresor e inspiración contemporánea

Frida Kahlo y sus obras

Frida Kahlo (1907 - 1954, Coyoacán), esa fuente inagotable de inspiración. Color, ganas de vivir y por otra parte, dolor. Revolución, transgresión y sentimiento. Arte nacido del corazón, belleza y realidad descarnada. Así fue y es como se recuerda a Frida Kahlo y a sus obras.

Avanzada a su tiempo, auténtica y libre de prejuicios, Frida Kahlo no se sentía ligada a ningún movimiento artístico (por mucho que se empeñaran los surrealistas en querer sumarla a sus filas), pero sí, a una corriente cultural, a unos ideales políticos y a un modo de vida transgresor y bohemio, y por supuesto, a un sentimiento de pertenencia, que la enraizaba a México y a su pueblo.

Esta pintora mexicana, si bien, se movió en los ambientes artísticos de la época (los muralistas mexicanos o los contemporáneos del movimiento surrealista en Europa), no siguió ninguna tendencia concreta. Simplemente, se dedicaba a contar a través de sus obras pictóricas su visión personal de la vida, a través de metáforas.

En ellas, dejaba ver su profunda sensibilidad, su dolor derivado de los distintos acontecimientos que marcaron su vida, y su necesidad de sobreponerse y ser feliz. Frida reflejaba la colisión de sus dos mundos: la lucha y el debate eterno entre su ansia de felicidad y la insistente amenaza de su destrucción, a la vez que conjuraba la dualidad entre los sueños (amor, e hijos) y la realidad (dolor e impotencia).

Aprovecha al máximo el espacio de tu salón con sofás rinconeras

Sofá rinconera moderna Verónica - Á.M.

Los sofás rinconeras son una solución ideal para un salón en el que cada metro cuadrado importa y debe ser aprovechado al máximo. Estos muebles no sólo cubren todo el espacio disponible en esquinas y zonas libres, sino que lo optimizan, ofreciendo zonas de asiento extra.

Para tener un sofá rinconera no es necesario disponer de un salón grande y diáfano, basta con calcular los metros que queremos ocupar. Si tienes espacio para una combinación 3+2 (un tresillo + un sofá de dos plazas o dos sillones independientes), puedes tener un sofá rinconera.

A nosotros, particularmente, nos encanta combinarlo con ambientes modernos y de estilo urbano, rodeando una mesa de centro o una composición de dos o tres mesas auxiliares a distintas alturas. 

Los sofás rinconeras te ayudan a crear una confortable y elegante zona de conversación alrededor de un café o un aperitivo con los amigos o la familia. Compuestos de distintos bloques o módulos, estos sofás ofrecen unas 5 o 6 plazas, dependiendo del modelo. Algunos, incluso, incorporan un puff que puede añadirse como extensión a la zona de asientos o colocarse frente a los asientos para completar el círculo.

Lo bueno de estos sofás en L es que en circunstancias normales podrás utilizarlo para tumbarte cómodamente y estirar las piernas. Los sofás rinconeras son ideales para pasar una tarde de cine en casa o echar una siesta en familia.

Las Fallas: cultura y artesanía convertidas en Patrimonio Inmaterial de la Humanidad

Señoras y señores, ¡en Valencia y en algunas poblaciones valencianas ya estamos en Fallas! Paseando por nuestras calles, locales y visitantes, ya pueden ver algunos monumentos a medio montar, cubiertos con plásticos o enganchados por grúas. Está casi todo preparado para mañana: la famosa Nit de la Plantà (noche en la que se acaban de plantar los monumentos falleros y dar los últimos retoques).

El jueves oficialmente empieza la actividad fallera y hasta el domingo, viviremos inmersos en fiesta, pasacalles, ofrendas a la Mare de Déu dels Desamparats (la patrona de Valencia) y procesiones por San José, cohetes, la mascletá de cada mediodía, el sonido de los petardos y las melodías de las bandas de música, que acompañan a las distintas comisiones falleras en cada uno de sus desfiles y actos.

Aunque las Fallas empiecen el día del Pregón y la Crida (a principios de febrero), los actos falleros se extienden durante todo el año a modo de actividades culturales para todos los amantes de esta fiesta valenciana.

Kelly Wearstler, diva del diseño maximalista de producto y de interiores

Kelly Wearstler - Diseño de interiores

Hacía tiempo que no hablábamos en este blog sobre un interiorista famoso y de sus proyectos. Hoy hemos querido volver a reabrir esta sección con una de nuestras diseñadoras favoritas: la audaz y exuberante Kelly Wearstler.

Sus interiores, muebles y accesorios decorativos podrían definirse como la traducción de un vestido de alta costura, unos zapatos de marca o un bolso de diseño exclusivo. De esa manera, podríamos decir que Kelly Wearstler diseña productos e interiores de alta costura.

Esta diseñadora californiana ha conseguido darle un giro al panorama del diseño estadounidense, aportándole una buena dosis de frescura, colores vibrantes y pasión a raudales. El audaz estilo de esta diseñadora y su adoración por la estética la han convertido en todo un referente.

Sus inconfundibles diseños de mobiliario, accesorios para el hogar y sobre todo, sus lujosos interiores se caracterizan por la mezcla constante de elementos: lo puramente masculino y sobrio, encuentra su equilibrio con lo femenino, suave y delicado; lo tradicional armoniza con lo contemporáneo, inspirándose en el elegante art déco.